MUJERES QUE HACEN TEATRO

Nací en Sunchales, Santa Fe en 1977, hace veinte años que vivo en Tucumán. Actualmente trabajo en La Sodería casa de Teatro con el grupo Marfil Verde y formo parte del Colectivo Teatro al Manubrio. Soy teatrista, palabra que creo la mejor para definir mi trabajo en las diferentes tareas del quehacer teatral. Me dedico al TEATRO porque me permite vivir como imaginé siempre, creando y habitando esas creaciones. Para mí el teatro es un TODO que contiene lo cotidiano, lo sagrado y lo trascendental.

Bailarina, Actriz, cantante, Músico, Interprete   Docente. Nació el 23 de septiembre de 1985 en la ciudad de Ushuaia, Tierra del Fuego, Argentina donde realizo finalizo sus estudios secundarios.   En su formación artística realizo talleres de Pintura, Telar, Cerámica, Clarinete en la Banda Municipal de Ushuaia, y junto a su padre clases de guitarra y canto; y entre los años 1992 y 1998 Participó de los Talleres de Folclore dependiente de la Secretaria de Cultural de la provincia de Tierra del Fuego, donde   fue parte del Elenco Estable del Ballet Oficial de la Provincial “Cruz del Sur” a Cargo del Prof. Miguel Ángel Zapata y Mercedes Villalba (Bahía Blanca, argentina) hasta el año 2002. Se desempeño como profesora de talleres de folclore en el interior de la provincia junto con el Grupo Ballet Cruz del Sur de la Dirección de Juventud   a cargo de Ángel Zapata. Además recibió asistencia técnica de teatro con el Prof. Mauricio Flores (Ushuaia), y con los primeros bailarines del Balle

Mi nombre es Viviana Perea, soy actriz, directora, docente y responsable y fundadora de la Sala Ross, espacio de espacio independiente que abrió sus puertas el 8 de Marzo de 2007. Soy Directora del Festival de Teatro de Genero “Mujeres a Escena” que se desarrolla desde el año 2008 en la provincia de Tucumán, el mismo ha contado con la presencia de elencos locales, nacionales y hasta internacionales. No puedo dejar de contar que además soy madre de dos niños que desde hacen dos años y medios me alegran la vida y me impulsan a seguir trabajando apasionadamente de aquello que amo: El Teatro. Comencé   a hacer Teatro a los 14 años, mi primera profesora fue en la escuela secundaria Betina Bendezu, y aunque el transito con ella fue muy corto, me impulso a querer descubrir este hermoso arte. Más tarde me inscribí en los Talleres de Teatro que dictaba Raúl Reyes, permanecí con El   aproximadamente cuatro años y al egresar del secundario me propuse estudiar Teatro como una carrera uni

Mi nombre es Viky Ibáñez, soy productora de eventos y espectáculos, especialista en logística, directora de espectáculos infantiles y actriz. Mi carrera en la tablas comenzó a los 9 años de la mano de  Carlos Olivera como la más pequeña con el teatro Estable, formando parte de Cyrano de Bergerac. Antes y después compartí en Bs As con grandes actores y directores gracias a que mi padre me heredo esta pasión. Y con personalidades Tucumanas gracias a mi madre y a mi abuela, esta última jefa de vestuario por 30 años en el Teatro San Martín.  Adulta ya  funde el grupo "Vuelo en V" para público infantil.  Tanto en "Derechos torcidos" ,  "Habrá una vez " o ahora con "Familia Fernández" Ganadora del Artea a mejor espectáculo infantil 2014 ,   tuvimos la aceptación de los tucumanos sin distinciones de edad colmando las salas, en particular disfrutamos de realizar puestas cuidadas en todos los sentidos que requiere el Teatro Musical y seleccionamos

Victoria Gabriela Pérez (Vicky Pérez) nació el 18 de mayo de 1982, en la ciudad de San Miguel de Tucumán. En el año 1987 ingreso a la Escuela y Liceo Vocacional Sarmiento, hasta su egreso en el año 1999. Su relación con las artes empezó cuando tenía 8 años, en el taller musical Aulos, con Jose Luis Conde, que integraba la expresión corporal, títeres y por supuesto la música. Ahí   estuvo hasta los 12 años. En la adolescencia hizo teatro como materia extra programática en la Escuela Sarmiento. Y ya a sus veinte años tomo taller con Nicolás Araoz y Lilian Mirkin en La Lupa. En el año 2005 ingreso a la carrera de teatro en la Facultad de Artes y se recibió de interprete dramático y de profesor en juegos teatrales. Actualmente se encuentra en curso de la licenciatura en teatro. Desde el año 2008 trabaja en la sala teatral La Colorida y forma parte del grupo Die Pinken Clauden, el cual trabaja la animación de objetos,   las sombras, diferentes recursos para el trabajo del act

Es intérprete actoral de la Licenciatura en Teatro de la UNT. Actualmente   adeuda tres materias para terminar la licenciatura en dicha Facultad.   Es miembro del equipo pedagógico de Casa Luján, desde el año 2014, desempeñándose como docente en técnica de Clown junto a César Romero en actuación, Adrián Pipo Albano en técnica corporal y Ana Quintana en técnica vocal. Realizó el curso de Bibliotecología certificado por la UNT en   el año 2.010. Estudió técnicas de clown con Chamé Buendía (Buenos Aires), Patricias Escuela de Clown (Rosario), Agustina de Olano (Tucumán, Wendy Ramos (Perú), Marina Barbera(Bs.As.), Darío Levin y Lila Monti (Bs.As.),   Guillermo Angelelli (BsAs), grupo L’arcaza (Uruguay). En el año 2013 realizó un taller de clown de tres meses de duración en Casa Luján, casa de teatro. En el año 2012 dio un taller de técnica de clown para el grupo de clown de hospital “Payasana”. En el año 2006 dio un taller de clown de tres meses de duración en la Facultad de

Ser artista es sin dudas ser parte de una comunidad privilegiada, ser actriz me ha dado la posibilidad de compartir mi ser, de entregar mi esencia. Bendito el momento en que entre a la facultad de artes desde ahí en adelante todas fueron bendiciones. Cantar a García Lorca en el escenario del Teatro Cervantes, representar durante Cuatro años "Tartufo o los impostores" en los teatros de casi todo el país... Podría nombrar otras bendiciones... Como ser parte de la compañía de compañía filo dramática, haber actuado con muchos y excelentes Directores, haber compartido escenario con brillantes, expresivos y sensibles actores y actrices... Luego apareció la docencia y una nueva forma de entregar ese amor, hoy trabajo además de en los escenarios, en cuatro escuelas públicas escuelas de nivel secundario donde enseñó teatro a más de 580 alumnos adolescentes que descubren el el juego dramático un nuevo amor... Para toda la vida...

Contar mi historia con la danza. Mi primera clase de Ballet fue en un pueblo de Río Negro, a los 11 años con Olga Baratelli, quien había sido bailarina del Colón. De su mano supe desde el principio que el rigor era la vida que me esperaba y también que crear era lo que amaba. Que sería coreógrafa. Ya en Santa Cruz, Silvia Cano quien había integrado el Ballet de Córdoba, descubrí que ser alta y tener el pelo cortado a lo garcon no me condenaba a roles de muchachito. Y bailé solos preciosos que con mucha sensibilidad ella hizo para su alumnita de 12 años de 1 metro 69 de alto. De regreso en Salta descubrí la Danza Contemporánea de la mano de Lupe De Pablo. La maestra que se ofendió cuando no me anoté en el Profesorado Nacional de Danzas de Salta. Y amadrinó cada paso que dí entre 1990 y mi partida hacia Tucumán para convertirme en alumna de Danzas en FAUNT. En Tucumán, encontré un espacio desbordante de creatividad, con arte para cualquiera que quisiera ver. Teatro todos los dí

El teatro siempre me ha salvado!!! comencé desde adolescente, por mi timidez , y se desencadeno en mi un compromiso y un amor por actuar, pase por grupos que se convirtieron en mis maestros amigos colegas en la aventura, cada obra era un desafió para mí, una nueva aventura, un tirarse al abismo. Comprendí que el teatro es un trabajo en equipo, es un encuentro humano grupal donde nos podemos dar el lujo de jugar, ser o no ser, encontrarse con tus fantasmas, tus ficciones, tus miedos, tus oscuridades, tu imaginación, tus recursos tu mundo generando otros mundos posibles, inimaginados. Produciendo en el espectador esa complicidad del hecho dramático, nos zambullimos en un encuentro amoroso de ficciones donde actor y espectador quedan sumergidos, en una una hora, a un mundo nuevo y este convivió teatral me llena de esperanza que todo es posible, el arte siempre nos ha salvado

Nací el 13 de septiembre de 1979 en la Provincia de Salta Capital. Siendo mis padres muy jóvenes mi abuela me adopto y me malcrió. Comencé de muy pequeña a participar como actriz, en los actos de la escuela, en la colonia de vacaciones, y también en mi casa. A los 15 años tomo un taller de Teatro y al año empiezo a participar en Obras de Teatro, a tomar Cursos y seminarios. Con la segunda Obra ganamos la Fiesta Provincial y viajamos a Entre Ríos – Paraná a la Fiesta Nacional del Teatro. Al año siguiente con otra Obra gano el Premio Phersu’98 como Actriz revelación. Año en que termino la secundaria, quería estudiar Teatro pero en Salta no había una carrera, así que averiguo y me entero que en Tucumán había una Licenciatura en Teatro así que preparo todo para partir al año siguiente. Dejo mi grupo, mi novio y mi familia para ir en busca de nuevos horizontes. Fui conociendo muchos personajes tucumanos y de otras provincias. Soy egresada de la Facultad de Artes con los Títulos: Inte

Teresita de Jesús GUARDIA VILLAGRA nace en 1952 Actriz, Directora, Gestora Cultural Organiza con su grupo Marfil Verde los Festivales: Víctor García, Ojo al Títere, Primer Encuentro Mujeres en escena, primer Encuentro Regional Teatro Danza NOA. Funda con el grupo Marfil Verde la sala: La Sodería Casa de Teatro Desempeñó cargos honoríficos como Representante Provincial y del NOA en el Consejo de Dirección del INT, en la CPTI,. Coautora y gestora de: - Ordenanza Municipal de Salas Independientes3592/05 - Ley Provincial del Teatro 7854/06 Es caballo de mar en el zodíaco celta, dragón en el chino y tauro en el occidental

Soy Susana Santos. Parece un nombre artístico. Es sonoro y con esas eses susurrantes. En la vida hice lo que quise: soy una lectora voraz, y me convertí en Profesora en Letras. Amo las tablas, y soy actriz. Vivo de mis dos amores, dos sustancias armónicas e indisolubles. Y lo más maravilloso es que me pagan por ello. Empecé a forjar lo que soy en el Conservatorio Provincial de Arte Dramático, donde hallé a mi maestro, Bernardo Roitman, inolvidable para mí. Al egresar hice lo que todos: con mis compañeros formamos el grupo ATA (Actores Tucumanos Asociados ¡ Qué pretenciosos!) Y tuvimos el privilegio de inaugurar la Sala Caviglia con una obra para niños. Con ella nos largamos a clubes, casas, escuelas, parroquias…. Por caminos peligrosos de 1975 estuvimos en sindicatos cañeros. Época dura vivida con la temeridad de la juventud. Actué en todo: teatro, cine, televisión, radio, teatro de revista. Sí, ése donde salía con una bikini de lentejuelas verde-loro y el plumerío en la cabeza. Sólo

Mi relación con el teatro está atravesada por una paleta de distintos colores y sensaciones, siempre cambiantes, fluctuantes: alegría, trabajo, esfuerzo, sufrimiento, creatividad, profundo disfrute. El teatro instala de manera simultánea un espacio de confluencias y de combate: de miradas, de presencias, de historias, de momentos. Me convoca el encuentro con otros: con los actores, con director@s, con técnicos, con el público. Y más lejos: con distintas historias, con otros contextos, con otras voces. Me enamora esa particularidad de ser efímero, volátil y a la vez perdurable. Cuando veo teatro, cuando hago teatro, cuando investigo acerca de las prácticas teatrales me atraviesan la energía de los cuerpos, me conmueven los decires de esas voces que evocan otras voces, los lenguajes de la escena… desde niña me maravillaba esa escritura fugaz e inesperada de la puesta en escena. Un discurso atravesado por otros discursos, un discurso que denuncia o enmascara, que provoca, que inquieta, q

Empecé teatro a los 15 años en un taller para adultos pero desde niña ya sabía hacia donde debía correr. Después de la secundaria, y luego de perder dos años estudiando otra cosa, me decidí por ingresar en la carrera sin dejar hacer otros talleres o cursos que tuvieran que ver con mi actividad artística. Desde un lado más práctico, siempre que pude, puse mis pies en un escenario, desde pequeñas obras en los pequeños salones de mi colegio hasta escenarios de otras dimensiones. En Tucumán u otras ciudades. Dentro del circuito independiente hasta dentro de ámbitos más oficiales. Hoy en día me encuentro iniciando proyectos que me vinculan más al campo de la investigación, pero nunca alejada de la actuación.

Tuve contacto con el teatro desde muy pequeña, mi papá era sonidista del Teatro Estable de la Provincia de Tucumán y me llevaba con él a las funciones de obras que quedaron grabadas a fuego en mi memoria: “El hombre de la Mancha”, “Mi bella Dama”, “Cyrano de Bergerac”… Cuando tenía 9 años y atravesaba por una etapa de timidez muy pronunciada, a mis padres les pareció que podía empezar un taller de teatro y que tal vez esto me ayudaría a superarla. No se equivocaron. Inicié mis estudios en el Taller Infantil del mítico Nuestro Teatro a cargo de Rosita Avila, maestra entrañable y gran amiga de mi padre. Ese lugar fue mi segunda casa hasta su cierre a fines de los años ’80. A los 12 años, mientras todavía cursaba el taller, Rosita me ofrece formar parte del Elenco Juvenil de Nuestro Teatro y me convertí en la integrante más joven. Con ellos estrené “Clavelina, la vaquita de la Luna” de Madeleine Barbulée y “El tesoro de Margarita” de Oscar Quiroga. Fueron años de pura magia y de mucho apr

Soy una actriz luleña, madre de cuatro hijos, con más de 15 años de experiencia en el teatro, el cine, la dirección teatral con niños y el teatro de vecinos y sobre todo el trabajo con la comunidad… Empecé mi formación teatral con José Luis Alves y luego me casé y es el padre de mis hijos y mi socio en los proyectos teatrales, con el fundamos y dirigimos el grupo y la sala teatral La Red Lules Teatro…

Cantante, actriz, docente- investigadora de la Universidad Nacional de Tucumán. A temprana edad comenzó sus estudios de canto, realizó recitales, óperas y conciertos, en giras por el país y países limítrofes. Radicada en Tucumán desde 1983. Se recibió de Licenciada en Teatro en la Escuela de Teatro de la UNT. Como actriz- cantante trabajó en el Elenco Estable de la Provincia protagonizó "Cantame un tango Romeo". Participó en diferentes grupos independientes, entre los que se destaca la producción de Tream Teatro con las puestas de "Nada que ver con nada", "Chau Muñeca", "Jinetes", "Trip Troupe", entre otras. Recibió numerosas nominaciones y premios por su labor artística. Fue miembro fundador del Centro Cultural "La Zona", donde participó en numerosas puestas multimedia. Profesora de la Licenciatura en Teatro de la UNT y directora IIIEVHu. Como docente investigadora fue invitada por diferentes universidades de nuestro país, co

Sandra Pérez Luna, actriz tucumana nacida un 6 de diciembre de 1967, cuyo rostro tiene un parecido indiscutible con el de Frida Kahlo, tal vez por eso sea que desea ser pintora algún día, mientras desarrolla su mirada plástica en el teatro y en su vida cotidiana. Su vida y su pasión se reparte entre la familia, madre de dos hijas, la docencia y su labor artística independiente. Desde 1997 es formadora tanto en el ámbito académico como en el independiente. En el año 2005 comienza su vida nómade trabajando como docente en Educación Superior en Jujuy, Catamarca y Tucumán. Actualmente su labor como formadora e investigadora se desarrolla en la Facultad de Artes de la UNT, en la Cátedra de Expresión Corporal, desde el año 2007, cátedra que propone investigar sobre la intervención de espacios públicos desde el lenguaje de la danza y el teatro. Desde el año 2011 pertenece al grupo de investigación del CIUNT sobre Teatro de Grupo que dirige el Magister Máximo Gómez. En Catamarca es formado

Rosa Beatriz Ávila, más conocida como Rosita Ávila, es una reconocida actriz tucumana que a sus 82 años de edad sigue maravillando al público tucumano con su actuación y personalidad. El universo teatral despertó su interés desde niña, cuando iba de la mano de su mamá a ver diferentes obras de teatro. Empezó su carrera a los 17 años y no paró hasta hoy. Es referente del teatro independiente tucumano y supo llevar su carrera con ética y compromiso. La casa de Rosita cuenta su propia historia, entrar es sumergirse en un sinfín de recuerdos que acompañan las palabras de su anfitriona. CPQV: En su vida hizo muchos personajes, ¿Cuál fue el más emblemático? Todos. Los quiero mucho a todos pero sobre todo “la María” por supuesto, que son los textos de Oscar Quiroga, la Pachamama de Carlos Alsina, son textos que a mí me golpean mucho. CPQV: ¿Siente que el público tucumano es agradecido con usted? Mucho. Yo tengo un amigo que es policía municipal y siempre que salgo a la calle y me ve me gri

Nació en San Miguel de Tucumán el 9 de Diciembre de 1980. Licenciatura en Biotecnología; en la Facultad de Bioquímica, Química, Farmacia y Biotecnología de la UNT. Profesora en Juegos teatrales e Intérprete Dramático, egresada en la Facultad de Artes, de la UNT. Donde concluye la carrera de Licenciatura en Teatro. Titiritera, comienza su formación con el Titiritero mendocino Marcelo Bianco, formando el grupo La Parcela. Continúa su carrera en festivales locales y regionales formando el grupo Andalia con la Barjuleta. Se forma durante dos años (2007-2008) en el atelier del TIEFFEU, a cargo del Prof. de la Academia de Belle Arte di Perugia. Italia. Junto a dicha compañía participa de diversos festivales europeos. Fue becaria UNIMA (Unión Internacional de Marionetas) para cursado en el Instituto Internacional de las Marionetas Charleville- Mezieres, Francia, año 2011. Participo de cursos de especialización en: El Arte de Punch and Judy”, Prof. Rod Burnet. Instituto Internacional de la Ma

Unas palabras para entender qué hago aquí, o para no explicarse qué hago aquí! -- Como una crecida de río, como un alud, como una gran ola el teatro me arrastró y me llevó con él. Yo estaba parada en la orilla, mirando curiosa (porque me gustaba, me atraía!) pero no era mi plan estar dentro. Pero tiene el teatro esa fuerza envolvente, ese imán poderoso… y tampoco opuse mucha resistencia, reconozco. Ya estaba grandecita yo, más allá de 40 contaba, cuando me atrapó. Sin estudios, preparación ni experiencia, entré de lleno a “hacer teatro”. ¡Qué audacia la mía! Desde el inicio he desempeñado distintos roles, simultáneamente. En la primer obra que trabajé, comencé como asistente de dirección y terminé actuando, y así siempre: producción, escenografía, utilería, asistente de escena, vestuario, asistente de dirección, técnica, difusión… y actriz! Sigo casi igual pero he sumado, no ha pasado en vano el tiempo; hoy tengo: estudios y preparación, un poco más y sigo, y un poco de experien

Soy Eugenia Qoqi Méndez… nací como artista con padres del underground… el teatro desde la antropología teatral, la música y la plástica dieron impulso a mi creatividad y experimentación. La performance contuvo la energía creadora de todos estos años… En 1994, perteneciendo al grupo Marfil Verde con la dirección de Teresita Guardia, fundamos La Sodería Casa de Teatro de lo cual me siento totalmente orgullosa… como artista y performer mezclo, revalido y contrapongo códigos tradicionales… los ejes de mi obra son la poesía… voz… escucha… teatro… teatro… teatro… actualmente navego en el universo del arte conceptual y busco transitar el arte como camino de indagación personal y social, es por eso que realizo además obras colectivas bajo la forma del happening para indagar en las conductas sociales… respecto como artista multiexpresiva los derechos humanos y la indagación del universo femenino, la crítica al sistema capitalista y defiendo el ecosistema… la pachamama…