MUJERES QUE HACEN TEATRO

Soy Paula Picón, actriz tucumana, tengo 32 años, un hijo de 10 años. Me formé en la facultad de Artes U.N.T. Obteniendo los títulos intermedios de Intérprete Dramático y Profesor en Juegos Teatrales. Me queda pendiente la Licenciatura en Teatro, para lo cual debo trabajar en mi tesina final. Desde siempre quise ser actriz. En el secundario hacía un taller vocacional con Karina Ungherini, quien me producía profunda admiración y sigo considerando una de mis mejores maestras. Al salir del secundario, con 17 años fui directamente a la Fac. de Artes a estudiar Teatro. Siempre recibí el apoyo de mi familia. Durante los primeros años tuve mi primera experiencia con público fuera de la facultad, dirigida por Jorge Salvatierra, con un espectáculo llamado “Todo por tres pesos” en el año 2002. Se trataba de cinco obras cortas cómicas y tragicómicas de autores tucumanos entre los que estaba Mario Costello. Fue una experiencia muy gratificante, pero me di cuenta que me faltaban herramientas para pa

Actriz, Docente Universitaria, Directora teatral, Investigadora categorizada por el CIUNT. Docente especializada en Práctica de Actuación, Dirección Escénica y Narración Oral escénica. Egresada del Departamento Teatro de la Facultad de Artes U. N. T., con Los Títulos de Licenciada en Teatro; Profesora en Juegos Teatrales e Interprete Dramático. Posee además los títulos de Abogado y Procurador otorgados por la UNT. Ha obtenido el Titulo de Magister otorgado por la Universidad de Valencia - España en la especialidad: “Teatro y Literatura Española, Latinoamericana. Portuguesa y Teoría Literaria” otorgado por la Facultad de Filología Hispánica UV; Es Directora del IIAE (Instituto de Investigaciones en Artes Escénicas) perteneciente a la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán y Directora del Proyecto PIUNT Código C 506. (2014-2017) Resolución 0083-2014. Ha dictado más de 35 Talleres de Técnicas de Actuación en Instituciones oficiales y privadas, Municipales, provinciales

Hola.Soy Paola Amado Actriz. Desde chica soñé con ser una gran Actriz, comencé a los 6 años filmando un corto para la Tv en Canal 10 Tucumán cuando se solía pasar el horario de protección al menor filmamos con mi hermana melliza un corto destinado a los chicos con un personaje de esa época llamada Florencia Flor y se cantaba a la camita!! Después Comencé a disfrazarme y aparecer con personajes en el mismo programa de televisión. En mi secundaria comencé a hacer Teatro. Luego me inscribí en cursos de Teatro con Hugo Gramajo, Raúl Reyes, Carlos Alsina. Hasta que decidí inscribirme en la facultad y hoy estoy aquí haciendo lo que adoro con todo mi corazón y pasión!!!

Soy actriz y narradora oral Mi primer contacto con el teatro lo hice con Víctor Bruno, en la Escuela Integral de Teatro en Bs As hace 30 años donde me forme durante cinco años, a partir de ahí regrese a Tucumán donde ingrese al Taller de Teatro de la Provincia donde tuve el honor de tener maestros como Oscar Nemeth, Oscar Quiroga y Graciela Weis. Desde hace veinte años me dedico al género de la Narración Oral Escénica, he representado a mi provincia dentro y fuera del país, Soy invitada a la Feria Internacional del Libro desde hace quince años, Presento mis espectáculos de narración oral en salas teatrales, escuela e instituciones. Soy fundadora de la Fundación Narradores Solidarios, la cual se dedica a promover la lectura y el gusto por la palabra, en cárceles, instituciones de menores y otros espacios de alta vulnerabilidad social. He creado la Escuela de Narradores Solidarios Recibí premios y distinciones por mis espectáculos de inclusión para niños sordos y oyentes.(contados con

Artista de teatro, danza, cine y música. Fundadora/ Directora/ Intérprete y Coreógrafa de Grupo La Vorágine desde 1991 hasta la actualidad. Fundadora y Directora de Sala Teatral La Gloriosa desde 2002 hasta la actualidad. Especialista en danza aérea en arneses. Actriz del Teatro Estable de la provincia de Tucumán. Comenzó su formación artística desde pequeña y continúa perfeccionándose en la actualidad. Estudió Lic en Teatro y Danza contemporánea en la Facultad de Artes de la U.N.T. Universidad Nacional de Tucumán. En el campo del cine, participó en cortometrajes y largometrajes además de realizar sus propios cortos, videodanza, video clip, documentales, programa de tv, video instalaciones y variadas producciones audiovisuales. En música, formó parte de bandas de rock, incorporó multiplicidad de géneros y se desempeña como solista junto a músicos invitados en diversas propuestas artísticas contemporáneas. En el 2001, ganó el concurso nacional de antecedentes y oposición para cubrir el

Ingresé a la carrera de teatro junto a la primera promoción y desde entonces hago teatro. Junto a Máximo Gómez, Bernardo Mikicho Brunetti y Coca Siles me licencié y fuimos los primeros egresados de la carrera. Realice la Maestría en Teatro en la Universidade do Estado de Santa Catarina, Brasil. En el ámbito universitario me desempeño desde 1992 como docente e investigadora categorizada. Participé en grupos de investigación argentinos y brasileros. Actualmente co dirijo el proyecto de Investigación 26C507. Participe en Congresos nacionales e internacionales, en Argentina, Brasil, España y Chile. He realizado movilidades docentes en Guarapoava, Minas Gerais, Pelotas (Brasil) y Lima (Perú) He publicado artículos en revistas especializadas en español, portugués e ingles, en Argentina, Brasil, México, España e Austria. Obtuve becas del Fondo Nacional de las artes, del Instituto Nacional del Teatro, de Capes, de CNPq, de Iberescenay del Ministerio de Cultura de la Republica Checa. Mi en

Natalia Yapura (1974) es actriz y directora teatral. Cursó sus estudios en la Escuela de Teatro de la UNT. Entre los cursos, talleres y seminarios realizados se cuentan “La voz humana en el teatro”, a cargo de Kozzana Lucca del Roy Hart de Francia, de “Comedia musical” a cargo de Pepe Cibrián Campoy y “La máquina teatral” con Pompeyo Audivert entre muchos otros. Actuó en obras como El gran ceremonial, de Fernando de Arrabal, Marat-Sade, de Peter Weiss y Real envido, de Griselda Gambaro. Integra desde el año 1996 el grupo La Jirafa, con el que ha realizado innumerables trabajos entre los que se destacan obras destinadas al público infantil como Alicia en el país de las maravillas, El Joven Robin Hood, El Mago de Oz y Pinocho, un niño de buena madera y otras para adultos entre las que se cuentan Taki Ongoy, de Víctor Heredia, Divinas Palabras, de Ramón del Valle-Inclán, Tartufo, de Moliere, A otra cosa mariposa, de Susana Torres Molina y Lo que me costó el amor de Laura, de Alejandro

Me llamó Natalia Zanotta por elección de mi mamá que soñaba con una princesa rusa que se llamaba Natasha, si fuera por mí, me llamaría Abril. Igual nunca me interesaron las princesas, y acepté mi nombre cuando acepté que había nacido para escribir. Lo hago desde que entendí que las palabras suenan y quieren ser oídas. Nací en 1973, en San Miguel de Tucumán, en medio de la peor dictadura sangrienta que tuvo nuestro país, por eso las odio y lucho por las libertades. Tengo dos hijas, de dos amores distintos, Florencia y Victoria, no soy la mejor madre, pero les enseño a vivir por una pasión y a seguir sus deseos, porque es la única persecución que trae buenas consecuencias. Estudié Psicología en la U. N. T, hasta que felizmente encontré mi propia analista. Soy empleada pública hace 16 años, hoy trabajo en el Teatro Mercedes Sosa, un trabajo que ayuda a mi felicidad, pero si pudiera con mi neurosis, sólo escribiría. Escribo poesía y textos dramáticos, algunos llegaron a ver la luz, otros

"Mi objetivo principal fue revalorizar el trabajo actoral sobre textos de autores nacionales, con la conjugación de diversas disciplinas artísticas, realizar lucidas puestas escenográficas, y principalmente formar integralmente a otras personas, descubriendo y perfeccionando el talento.- Amo el teatro y mi familia que está compuesta por mi esposo Víctor Hugo Díaz Cabral y Sofía Abril Díaz, siguieron mis pasos. Víctor es actor y director y Sofía, actriz. Y en este año que mi hija Sofía termina su secundaria me dio la gran noticia que estudiará la Licenciatura en Teatro. Qué más puedo pedir. VIVA EL TEATRO¡¡¡¡

Marina Rosenzvaig Soy teatrera y artista interdisciplinaria, esto último por curiosa y porque no puedo quedarme atrapada en lenguajes y poéticas, y porque además creo en la apuesta política que permiten los cruces y la indisciplina. Hace algunos años coordino un espacio de formación y creación en Escenas alterNativas, del cual surgió el último proyecto que estamos desarrollando desde el año 2016: Atlas del Yukkuman. Enseño Historia del Teatro en la Licenciatura en teatro de la UNT para intentar entender y pensar el teatro que hacemos y haremos. Soy miembro del Instituto de Investigaciones en Artes Escénicas de la UNT, y he sido becaria del CIUNT, del Instituto Nacional del Teatro y del programa europeo Erasmus Mundus, esta última beca me permitió realizar algunas prácticas artísticas en esos países y obtener dos títulos de posgrado: Máster en Artes del Espectáculo Vivo por la Universidad de Sevilla, España, y Master in Performing Arts por la Goethe Universität Frankfurt am Ma

El teatro me atrae, me resulta intenso y complejo, y cuanto más hago más complejo lo siento. Actuar es un estado placentero y angustiante a la vez, pero deseo hacerlo, es un espacio donde puedo verme, escucharme, y reconocer todo lo que ha pasado por mí, un descubrirme, y ver el mundo pero desde otras dimensiones…

Mi nombre es Maria Gracia Vicari Martinez tengo 29 años. Soy tucumana, soy Licenciada en Nutrición, comence a hacer teatro en la escuela primaria, donde curse la primaria, una profesora nos daba clases de actuación para prepararnos para los actos escolares, y así descubrí el teatro, y lo amé. En la escuela secundaria dictaba cursos de teatro un querido profesor "Nicolás Araoz" con el hice mi primera "obra de teatro" que fue "Bodas de Sangre" y desde ese momento nunca deje de hacer teatro. Mas adelante conocí a la profesora "Mónica Argañaraz" con la cual conformamos un grupo de teatro en la "Escuela de educación por el arte" y presentamos una obra titulada "Bar-d- Eros" que fue una creación colectiva del grupo. Y ya en la facultad conocí a mi actual profesor "Rolo Andrada" con el cual trabaje en diversas obras en el elenco universitario de la UNSTA. También trabaje de su mano en una obra titulada "La epopeya de

Nací en 1966 aquí en Tucumán. Me crié en una vieja casona de la calle Córdoba 839 con unas viejitas solteronas que amaron a esta hija de sirvienta. Yo digo que me crié en la casa de Bernarda Alba. Allí me dormía escuchando música clásica y estornudando antes del ataque de asma (debido al polvillo de las pilas de libros acumulados y del abandono). Desde joven disfruté del arte. Escribía cuentos y poemas (aún lo hago). Mi primer encuentro con el teatro fue en mi querida escuela de comercio nº 2 que antes estaba en la calle 25 de mayo al 300. Allí tuve la dicha de asistir al taller de teatro que dictaba nada menos que ¡¡Rosita Ávila!!.Recuerdo que ella nos invitó a su casa en donde tenía un teatro. Allí se respiraba Magia. Pero yo era tan tímida que me conformaba con mirar a mis compañeras lucirse con sus actuaciones. La vida me llevó por caminos diversos. Ser madre sola me volvió más "guerrera". De todo aprendí y me produce placer recordarlo: modista, sanguchera, vendedora de

En el momento de tomar la fotografía, nos convertimos en director y secretamente somos protagonistas, porque fotografiamos instantes que hablan de nosotros, cuando uno acciona el obturador, lo hace con todo lo que tenemos en nuestro interior… un pedacito basta. La tensión de un músculo, la mirada, un gesto… cargado de emoción…

Soy bailarina…en los lugares en que he vivido he bailado siempre… Yo nací cerca del mar, al norte de Chile, Antofagasta, un 13 de febrero del 71… acostumbrada a estar entre roqueríos, estrellitas y soles de mar; además de los militares y todas las restricciones y miedos de la época. Mi padre trabajaba en la Universidad, era Sismólogo y en el jardín al que iba desde chiquitita, dicen que bailaba siempre… Luego de muy niña me fui a vivir a otro lugar cercano de la región, el mineral de cobre más grande de Chile “Chuquicamata”; donde el sol quemaba mucho y la aridez del desierto de Atacama nos partía la cara y los labios, con el olor a los ácidos de la mina por las noches…y ahí en esa pequeña ciudad donde no llueve nunca, con un cielo de muchísimas estrellas, además de una gran “influencia norteamericana”, empecé a bailar mis primeros pasos, en una escuela de Ballet de mucha disciplina y todas esas cosas de princesa que me hacían feliz de niña. Bailábamos en un tremendo teatro y teníam

Nació en un frío invierno, en el mes de julio de 1950, en Capital Federal, hasta que los avatares económicos de sus padres, hicieron que la familia se trasladara a la ciudad de San Miguel de Tucumán –de donde era oriundo su padre. – Cursó sus estudios primarios y secundarios en esta ciudad y se recibió de Maestra Normal Nacional, título que jamás ejerció. Inició su carrera universitaria en la Facultad de Filosofía y Letras, aunque según ella nos cuenta – “a los 14 años, yo ya sabía que quería ser actriz, pero había que ir a Buenos Aires, al Conservatorio Nacional de Arte Dramático”.- Y eso era imposible, desde la mirada de sus padres, amén de los momentos dramáticos que vivió Tucumán durante la década del 70.- Manina Aguirre, cumplió con los mandatos sociales de la época: los estudios quedaron inconclusos, entró a trabajar en la Estación Experimental Agrícola de Tucumán, allí conoció a un joven ingeniero y se casó; tuvo tres hijos y pasaron los años…….. Hasta que un día, en esas con

" una apertura de los sentidos, una apertura del pensamiento, a veces una obsesión. soñar despierta. una de las situaciones más complejas y más erotizantes. una lente desde donde mirar el mundo y una manera de vivirlo"

A los 15 años en un taller de verano con Cristina Hynnes O´Connor me encontré con la certeza absoluta del teatro. Ese instinto del ser que te empuja, esa voz que hay que aprender a escuchar, a distinguir entre tanto ruido. 20 años no es nada y la mirada siempre febril. Momento...miento. A los 15 años me reencontré. A los cinco, en la plena libertad de la niñez, empezó el hábito del escenario, sumergida en lo que estaba mirando me subí al escenario, los actores (uno de ellos Oscar Quiroga, luego mi profesor en la facultad) en escena tuvieron que hacerme cantar y bailar para que me bajara. En realidad nunca me baje. Muchos fueron los rostros y los nombres. Me autoilumine, el Índigo nació en mi piel. Aquí sigo abrazando esa revolución, esa ceremonia sagrada que es el teatro.

Me acuerdo que cuando era chica me pusieron a bailar con una silla, también recuerdo que agarré una taza imaginaria, y después jugué arriba de unos pupitres, comí y tiré pedazos de torta al público( no quiero dejar de mencionar que, acto seguido, la directora nos retó por haber armado un caos entre los alumnos). Después vienen los recuerdos más claros: algunos talleres de teatro, los talleres de Raúl Reyes y la facultad. Con Raúl “El Maestro" descubrí que quería eso de mi vida, descubrí que me había enamorado, y que necesitaba actuar porque eso me hacía feliz. Actuar me encuentra conmigo, me hace más fuerte, más vulnerable; cuando actúo me conozco más, me enfrenta con mis miedos más íntimos, con mis secretos, con lo más vergonzoso de mí, me hace descubrir mis fortalezas, gracias al teatro puedo reírme de mi y eso es lo apasionante de actuar, nunca es igual, nunca está nada dicho, hay siempre un desafío, no hay nada que se compare, no hay nada que me produzca algo parecido, el tea

"Cuando les dije a mis padres que quería ser actriz me echaron de casa" “Arriba de un escenario siento mucho placer, no lo comparo con nada”, “Vivir de la actuación es complicado, antes tenía otros trabajos, que me permitían hacer esto más distendidamente. Hoy no los tengo, además los años no vienen solos. Ya no es la polenta de los 25 tengo, con 52 encima. Hay cosas que ya no tengo ganas de hacer, por ejemplo salir a vender entradas anticipadas, como hacen los grupos jóvenes. Lo cual me parece fantástico. También lo hice. Incluso salía disfrazada a la calle a repartir volantes. A esta altura no tengo ganas. Pero por suerte el público reconoce el esfuerzo y sigue apoyando al teatro independiente”, “en primer lugar es fundamental el vínculo con el equipo de trabajo. Después la obra, y por último el lugar. Soy obsesiva con el horario y sobre todo, obsesiva en la entrega. No trabajo a reloj, sé a qué hora entro pero no cuando me desocupo. Me preocupo en sostener el laburo una v

Soy una mujer de Recortes!!! Dos inmaduros me engendraron. Ella sintiéndose amante de doctor Zhivago. El un hombre del Oeste......en la hora señalada. Ella me educó a NO usar jabón para lavarme la cara. A la noche impregnarme de crema con guantes de cabritilla. El trazó el molde. El molde de la generosidad. Hilvanaron mi vida de recortes con vosotras chávelas y Nipur de Lagash. Disdacalias (Este héroe me habrá inspirado en arte sumerios?) Sobre todo de recetas y trucos en arte culinario. Con la tiza marcaron el boceto que luego diseñaron para que encuentre la felicidad. Didascalias (A está Sra. la encontré en la casa del Bobby Toscano) Luego abrumada de responsabilidades y compromisos termine en un sillón freudiano. Entre sueños, discursos y sugerencias. Elegí unas puntadas multicolores. Donde mis recortes tuvieron ecos profundos. Se volvieron valiosos en el sótano de La Groussac. Tuve que utilizar tijeras para acentuar mi escote. Expulsar sonidos desconocidos los cuales divirtieron

Seguiré buscando siempre, un lenguaje que exprese mi presente…no sé si será en el teatro, en la docencia, en la cocina o en todos a la vez. De niña solía payasearle a mi papá, era mi feliz espectador. Cuando él murió, yo tenía 15 años y el teatro me ofreció un lugar dónde poder preguntarme sobre su muerte. El teatro me permitió exorcizar ese tremendo dolor, también la plástica y la danza, pero fue el teatro, con su nobleza característica, que me abrigó profundamente. Comencé de la mano de un maestro, Máximo Gómez y otros compañeros quienes sentíamos esa pulsión por descubrir las posibilidades expresivas del teatro. Era el principio, fue un grupo, Caverna, donde inicié con fuerza este camino. Luego seguí al lado de Nicolás Aráoz y formé parte del Grupo Tajo, vinieron bellas obras y con ellas los reconocimientos. Después ingresé al Teatro Estable de la provincia, y durante diez años intercambié experiencias con directores del ámbito nacional y provincial. Fue muy difícil entender ahí e

Mi nombre es Francisca Valero, nací en la ciudad de San Miguel de Tucumán el día 25 de octubre del año 1991. De chica, mi familia me apodo Kika, pseudónimo que perdura y con el que me llaman al día de hoy. También- Kiki - refiriéndose a mí de un modo más cariñoso. Actualmente estoy cursando la Lic. En Teatro en la Facultad de Artes, estudios que también –de muy chica- manifesté continuaría. Como actriz he participado en obras de teatro como Freak Show, Alicia en Frikiland (Comedia musical) y El Tiempo de las Mandarinas. Esta última, una de las Ganadoras de la Fiesta Provincial del Teatro 2014. Desde que egresé del colegio le he dedicado todo mi tiempo y esfuerzo a lo que amo y me hace feliz: el Teatro.

Hablar de mi relación con el teatro es algo muy complejo; yo prefiero que mi teatro hable por mí. Esa alquimia que se produce en el espacio teatral es inexplicable he indefinible; singular hasta los extremos ya que podrán existir distintos métodos, escuelas y técnicas... pero yo no creo en lo absoluto de ninguna de ellas. Creó en la singularidad del actor y cuando hablo de singularidad hablo de una postura ante el mundo (político/ideológica). Creó en el acto revolucionario de la actuación que destruye conceptos que se despoja de lo literato para encontrar la vida, lo impredecible. Creo en el actor sin dignidades, despojado de todo respeto, vagabundo, más cerca del circo que del palacio.

Para mí el teatro es una forma de Vida. Donde constantemente entro en crisis, donde encuentro lugares de placer, amor, odio, ternura. Es el nacimiento, es la muerte.

El teatro se presenta en mi como un amorío, así urgente como tú pedido... en mi niñez ojos me miran esperando que con un gesto calme algún estado, siento compromiso y sigo creciendo afectada por esos ojos que se multiplican parándome en un escenario más transitado y contaminado de pensamientos trastornados pero audaces...mi futuro es inminente y así también la gran decisión de decidir... y al fin lo entiendo, soy yo y el teatro es mi amor transformado en palabra, en acción, en aluvión de pasión y chorradas de ganas, de voluntad... Pienso: Somos uno. Reflexiono: Somos tu y yo, abrazados cayendo al abismo. Gritando: Ahora lo se: Te amo con urgencia. Hoy me siento completa al lado de mis compañeros de búsqueda que día a día entregan su lealtad a favor del trabajo... Eso es el TEATRO en mí.

…para mí el teatro es lo que me hace fluir en la vida, el equilibrio. En mi niñez, los circos, el radioteatro, todos hacían "funciones" en mi pueblo, del circo aprendí a caminar por la soga de alambre; esa donde se tiende la ropa; de ahí que la Tere me puso alambrito, jajaj … de chiquita mi vieja me decia "deja de actuar" " ella es actriz"... en realidad el teatro esta en mi vida desde siempre...a los 17 comencé estudiar teatro, un día una amiga me dice que en el Teatro San Martín comenzaba un taller que duraba 3 años, por supuesto que me anoté… Oscar Quiroga fué mi primer maestro, después el Bicho Oscar Nemeth, era un grupo hermoso, ah, mi vieja, escándalo total, no quería saber nada, pero bue, mi padre si quería, es más, era muy cholulo, antes la gaceta te sacaba unas fotos y unas notas buenísimas, que mi viejo se encargaba de mostrarle a todos jajaj… así es como hasta el día de hoy caminamos juntos el teatro y yo, en el escenario, organizando, mirando,

Entrevista de La Gaceta 1- ¿Tu amor por las tablas te viene de chica? - Desde los 9 años. Específicamente con el teatro, cuando hice mi primer curso de actuación. Pero creo que lo traía en la sangre porque desde muy pequeña hacía shows para mi familia y actuaba en cuanto acto escolar tenía. 2- ¿Ya te deshiciste de tu último papel? - Si. Me costó un poco, porque era un personaje de la Gambaro, profundo, doloroso... pero tenía que liberarme para poder encarar una comedia. 3- ¿Cuál fue el personaje que jamás olvidarás? - Albertina, de "La traición del recuerdo". Era una chica secuestrada durante el proceso que tiene a su hija en cautiverio. Fue un personaje duro. En medio de la temporada me enteré que estaba embarazada de mi primer hijo, Jesús Gabriel. 4- ¿Qué te evoca la palabra colegio? - Fiesta todos los fines de semana hasta las 8 de la mañana, no como ahora. Diversión, amigos y mucha dulce nostalgia por un tiempo que no va a volver. 5- ¿Qué esperabas de la Argent

Nací el día 7 de febrero de 1988 en San Miguel de Tucumán. A los 11 años de edad, me inicié en el teatro con Nicolás Araoz en el taller "La Lupa", al que asistí durante 4 años. Cuando terminé con los estudios secundarios, me inscribí en la UNT, en la carrera de teatro, dónde adquirí el título de Interprete Dramático. Simultáneamente seguí tomando talleres y especializaciones en distintas áreas del teatro, la danza y las acrobacias aéreas. En el año 2007 realice un taller de entrenamiento actoral, dirigido por Celeste Lafuente, el cual más adelante se conformó como el grupo de teatro "Crack!", con el que sostuvimos durante 4 temporadas en escena la creación colectiva: "Punto Final". Después de un tiempo volví a trabajar en teatro con la propuesta de crear un elenco estable de actores en Yerba Buena, en la Casa de la Cultura, con quienes pusimos en escena "Oberón Rey de los Elfos" dirigida por Ricardo Podazza durante el año 2013. Más adelante

TRAYECTORIA: del latin "traiector oris" el que atraviesa. Gloria Berbuc nació en 1960. Hace 40 años eligió el TEATRO para atravesar sus dias. Roba palabras a Eduardo Galeano y nos cuenta que "...de tiempo somos que somos sus pies y sus bocas Que los pies del tiempo caminan nuestros pies y que a la corta o a la larga, ya se sabe, los vientos del tiempo borraran las huellas. Solo las bocas del tiempo contaran el viaje." Por curriculum dirigirse a quienes alguna vez compartieron su huella y que podrán ser su boca.

En el año 2001 comencé por curiosidad y después de una estadía ya de un año en la ciudad de buenos aires, un taller de verano, de Iniciación Actoral en el Centro Cultural General San Martín con Javier Moschen. Con muchas dudas y emociones encontradas al salir de cada clase intuí que era un trabajo que debía hacerse con mucho respeto y seriedad ya que el trabajo era con mis emosiones, con mi cuerpo y con mis recuerdos. Por lo que decidí durante los próximos dos años siguientes dedicarme a la producción de moda ya que no era un momento para tanta investigación personal. Dese el 2003 en el hacer de la productora de moda un día me di cuenta que me dedicaba más al guión del acting de las modelos que a la estética en sí misma, y es ahí cuando decido estudiar actuación.me tome todo el 2004 para tener entrevistas con los grandes maestros que Santa María de los Buenos Aires me ofrecía, si si, un año casi completo. Me entrevistaron, porque es la modalidad para poder conseguir una vacante con

Nací el 15 de Diciembre de 1984, mi papá dice que fui su mejor regalo de cumpleaños. Yo digo que él fue mi primer y más querido espectador. De muy pequeña solía recitarle versos, cantarle canciones y contarle cuentos cortos que inventaba, él a carcajadas pedía que se los repitiese. Así empecé mi actividad teatral; continuó en el jardín de infantes Pequita, ubicado cerca de avenida Roca y Bernabé Aráoz; en el acto de fin año actué de odalisca, del ángel Gabriel y recité un poema. Luego siguieron los corsos de carnaval, una dama antigua, Xuxa, una vendedora de velas y una empanadera negra en 6to grado (mi favorita y la que me marcó). De esta última recuerdo los ensayos encerrada en mi habitación, la minuciosidad en el estudio del texto, el entusiasmo en buscar el vestuario adecuado, que terminó siendo una camisa blanca y una pollera roja que coció mi abuela Zulema, más el toque del corcho quemado y por supuesto recuerdo ese día, el escenario del teatro del colegio Guillermina, la se

Nací en San miguel de Tucumán, un caluroso 27 de Enero, estrenando la democracia de nuestro país en el año 1984. Al año de vida gané mi primera muñeca en un desfile de disfraces del maternal, o guardería como se llamaba en aquel entonces, vestida de una bailarina cachetona y ganándome así los aplausos de los demás padres y maestros. Mi niñez la pasé luciendo los más hermosos disfraces que confeccionaba mi mamá con retazos de tela y hasta papel crepe. A mis 7 años asistí a la Escuela de danza del Teatro San Martin, donde además hacía un taller de plástica y de teatro. En los actos escolares estaba siempre presente: de dama antigua, negrita, bailarina hawaiana, danzas folklóricas, etc. En la primaria tenía materias electivas en la escuela, de las cuales una era Artes Escénicas, y ya en la secundaria era miembro del grupo Vocacional de Teatro de la Escuela Sarmiento, donde realice mis primeras obras de teatro de texto: Una Libra de carne, de Agustín Cuzzani, bajo la dirección de Patrici

Ver teatro es como abrir un zoom en el que hay un montón de estrellitas y tengo que encontrar algo que me sorprenda y me haga sentir que mi pecho se expande y ser otra persona. Es estar en un mundo maravilloso... donde sea: en la calle, en la plaza… no importa el lugar... todo es imaginable. Amo el teatro independiente!

Nací en San Salvador de Jujuy, Argentina; el 7 de octubre de 1980, por la noche, justo cuando la ciudad estaba de procesión en la plaza por el día de la Virgen del Rosario. Mi madre, contrariando a toda la familia, decidió no seguir la tradición de ponerme el nombre de la virgen y como nadie se lo esperaba, me llamó Fabiola. A mi madre también le debo, extrañamente, el placer por hacer teatro. Sí, yo estaba creciendo dentro de ella cuando en la escuelita de Susques, se encendían las velas para ver a los niños y niñas actuar en las piezas que mi madre dirigía. Con los años, ya en la ciudad, me tocó ver el teatro de lejos, sin entender por qué no me elegían para salir en los actos de la primaria. Sin embargo nadie me pudo quitar el placer que sentía del solo estar en el salón de actos de la escuela… ese telón rojo fuego… las butacas y el piso de madera… ese aroma… Hasta que ya de adolescente, un taller de teatro me hizo quedar en el escenario y pude experimentar en mi cuerpo un vértigo

Hola, Soy Eva Barrionuevo, mis compañeros de plástica en la facultad de Artes me empezaron a llamar Zunz, debido a que hice para teatro la adaptación del cuento de Borges "Emma Zunz", Actualmente me conocen como Evi Zunz. Nací el 30 de julio de 1975. Me crio mi madre y mi abuela. Ellas no entendían sobre arte, pero desde mis 3 años me incentivaron a darle rienda suelta a mi creatividad. Empecé con talleres de plástica y títeres. Luego pasé al teatro. Al egresar del secundario elegí la Licenciatura en Teatro. A pesar de ser una chica tímida y de pocos amigos, me encontré a mi misma en la facultad. Las clases sacaron a la Evi potencial que siempre fui. He actuado en infantiles, fui asistente de dirección. Hice en teatro personajes adorables y otros no tanto. Me pude dar el lujo de besar a compañeros muy codiciados. Por lo común me toco hacer desnudos, cosa que a mi madre la incomodaban. Pero lo que más me gusta hacer es clown. Ahí es donde me siento más plena. Tengo la capacid

Eta Guzmán, fue muy conocida y querida por su destacada labor como locutora de la emisora LV12 durante casi 40 años, pero lo que muy pocos conocen es su trayectoria como actriz de radio teatro, fue una de las pioneras en este género en Tucumán. Iniciándose muy joven, en 1945, cuando el mayor placer de la gente, mujeres y hombres, grandes y chicos era escuchar las novelas que se transmitían por radio… mi hermana Enriqueta era la mayor de 12 hermanos y fue ella, con su trabajo en el radioteatro primero y luego en la radio, quién nos mantuvo al fallecer nuestros padres…

Concibo el teatro como una invitación a la creación, la belleza, y la curación donde un otro yo en búsqueda del niño interior abre la puerta para salir a jugar, dejar las vísceras en escena, dibujar con luz relatos de seres escondidos, q construyen nuestra primitiva historia personal

El teatro, al parecer, me estuvo rondando desde niña. Mi padre hacía teatro de joven y tuve la buena fortuna de verlo actuar (de pie, al borde del palco). Las actuaciones en el colegio, una “brujita” que me marcó parael resto de la primaria. Afortunadamente, tuve el impulso por parte de mi hermana Fer a iniciar un taller allá por el 96’ con Ricardo Podazza en La Zona. Y ahí fue… Después más talleres y maestros, hasta plantarme en casa a los 17: “Quiero estudiar teatro”. El apoyo y compañía incondicional de mi familia, cuestión de fe, el sostén. Por lo demás, la pasión me ha ido llevando y encontrando con la intensidad de grandes maestros y docentes en la Facultad de Artes, con amigos, compañeros y amores. Cada obra, cada personaje me han enamorado en cierta medida. Desde hace un tiempo enseño teatro y trabajo en La Colorida con un equipo de gente hermosa y trabajadora; preparamos reposición de “Las González” dirigida por Máximo Gómez ycon la presencia mágica de Rosita Ávila, una “madr